miércoles, 21 de abril de 2010

Profundidad de campo

martes, 2 de marzo de 2010

Recursos para fotografía

 Aquí tenéis algunas webs para aprender fotografía:




miércoles, 24 de febrero de 2010

El parque de Can Casas

El parque de Can casas es un espacio natural donde los y las amantes de la fotografía y la naturaleza peden hacer unas fotos muy bonitas.

A continuación podéis ver como se llega desde Barcelona. Sólo tienes que buscar el globo azul y acercarte con el zoom.



View Can Casas in a larger map

jueves, 18 de febrero de 2010

Fotos en Martorell

Si quieres hacer fotos en la ciudad de Martorell y aprender su historia, sólo tienes que ver este mapa. Para eso amplia el zoom .

Un mapa donde se indican los monumentos claves de este municipio. Ahora sólo falta que te animes.



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martes, 29 de diciembre de 2009

Pintura y cine

Tras la lectura del texto Pintura en el cine quiero destacar algunas cuestiones que han sido significativas para mi. Aunque primero de todo tengo que comentar que dicha lectura han sido de gran interés, porque pienso que la cultura clásica es un referente esencial para la creación de un buen producto audiovisual, aunque no dudo que otros artistas recobren de otros movimientos también influyan en la creación de los productos audiovisuales.

A lo largo de este comentario quiero destacar: el parecido de la pintura con lo audiovisual, la importancia de saber de arte o estudiar algunas pinturas, ya sea o no los que recomiendan en algunas de estas lecturas como es Vermeer, Rembrant, Caravaggio y George de la tour .

En la primera cuestión, el parecido de la pintura con lo audiovisual o mejor dicho la influencia y el nacimiento de lo audiovisual a través de la pintura, me ha parecido admirable el proyectar la idea de una imagen pictórica y estática en una pantalla donde las imágenes pueden estar en movimiento. Verdaderamente no tenia esta concepción de la imagen audiovisual, así que me ha sorprendido ver en las dos formas de arte, pintura y cine, la profundidad de campo, el campo, la iluminación, la importancia de los colores, la composición, etc. pero tiene sentido tanto en un cuadro como en la pantalla. Aunque el color como dice el autor “... en el cine es tan irreal como en la pintura... ” lo que me parece más sorprendente, porque como espectadora nunca he pensado en esta artificiosidad del color, pero que es real una vez que empezamos a ver más productos audiovisuales. Aunque lo que me ha parecido más importante en cuanto el color es la separación tonal que aparecen en fotografía, cine, etc. porque creo que también tiene una base narrativa importante y que a veces se nos escapa.

En relación con la segunda cuestión, el estudio de algunas pinturas, quiero destacar eso ya que a través del estudio pictórico los comunicadores audiovisuales creo que podemos mejorar nuestras formas de iluminar en las propuestas audiovisuales que realicemos. Aún más si somos conscientes tras haber realizado esta lectura o en las mismas clases que hicimos de iluminación. Aunque creo que poco a poco y ampliando nuestro conocimiento sobre todo lo que rodea la pantalla y, por que no decirlo, también en el fuera de campo.

En definitiva, este texto creo que permite ver la importancia que tiene la pintura y todo lo que la compone en las pantalla de una cámara o en la edición del producto audiovisual, por lo tanto también nos ayuda a saber que es importante recurrir a la pintura para poder tener ideas de como iluminar, componer, dar color, etc.

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Aurea, M.J. (2003). La pintura en el cine: cuestiones de representación visual. Barcelona: Paidós

Imágenes:


Directores de fotografía



A continuación con el presente comentario quiero hablar sobre el texto de Directores de fotografía de Peter Ettedgui, por dos cuestiones; la primera, porque a través de esta lectura creo que ayuda al lector (en este caso a mi) a sacar de la práctica, la teoría. Y como el pedagogo Freire dice “ Es tan importante la teoría como la práctica” (Freire, P,; 2004). Por lo tanto me ha ayudado personalmente a tener en cuenta cosas que no tenía en mente y que tendré a la hora de grabar o trabajar en un futuro como por ejemplo el estudio que se debe de hacer antes de rodar, tanto de la ilumiación, de los antecedentes de una película, tener en cuenta el lenguaje visual, etc. Aunque ya los hemos ido adquiriendo a través de la realización de los corto que hemos hecho para PRAV. La segunda, es a partido por mi grado de interés propio que tiene este texto porque la lectura de estas lecturas de fotografía pueden servir tanto para grabar con cámara, para realizar una fotográfia o, incluso, para analizar cuadros de pintura como hemos podido, también, ver en el siguiente texto “La pintura en el cine: cuestiones de representación visual”.

A lo largo de la lectura de este texto quiero destacar algunos puntos claves que me han sorprendido para poder crear tener en cuenta si queremos dar más realidad y credibilidad a nuestra propuesta audiovisual, estos son: los estudios previos que debe de hacer el director de fotografía y la importancia de la iluminación en la narración de la historia.


En relación al primero, los estudios previos que debe de hacer el director de fotografía, creo que es muy importante hacerlo. Esto hay que tenerlo en cuenta porque a veces esto lo dejamos pasar y a la hora de rodar. Zas problemas!!! no sabemos desde donde grabar, de donde iluminar, que lentes utilizar, etc. por esto creo que los comunicadores audiovisuales, como otros profesionales es importante tener en cuenta y realizar estudios previos tanto de los escenarios, los exteriores, sobre las características de los personajes, del drama que quiere mostrar el director, etc. Al mismo tiempo es importante porque depende del director de fotografía la marcha del rodaje.

En cuanto a la importancia de la iluminación en la narración de la historia, quiero destacar como también dice en el texto que una buena iluminación puede dar al espectador una cierta credibilidad con la realidad, ya que sino se la proporciona puede ser que no acaben de ver toda la propuesta audiovisual, de ahí se podrá ver el fracaso de esta propuesta. Aunque quiero destacar que la iluminación también tiene diferencias culturales, aunque los autores dicen que no , al menos lo creo esto porque viendo otras propuesta audiovisuales de los canales de televisión indias como Zee Tv Bangala o de cadenas arabes como Cinema, la iluminación es muy diferente, y creo que hay que respetarlas igual que las europeas, porque puede ser que tengan una manera de ver las cosas a nosotr@s. Por lo tanto es importante realizar estudios previos de iluminación y que estos tengan relación con el dramatismo que queremos dar.

En definitiva, como comunicadores audiovisuales tenemos que tener en cuenta estos estudios previos, si no es que tenemos esa suerte de tener un don como tenía Darius Khondji. Aunque también es bueno la recomendación que hace, la que salgamos y experimentemos.

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Ettedui, P. (1999). Directores de fotografía: cine. Barcelona Oceano
Paulo, F. (2004). A la sombra de este árbol. Barcelona: El roure.

Imágenes:

martes, 1 de diciembre de 2009

Compartir es legal

Cartel de los hackactivistas contra la campaña que hace el gobierno. Me parece que este cartel es acertado pero más el pensamiento e ideales que lleba consigo, porque el hecho de compartir conocimientos potencia el aprendizaje, además de generar otra cultura.

Aquí tenéis el cartel:


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Imágenes:

hacktivistas, sin licencia